Livro: A Hora da Estrela
Autora: Clarice Lispector
Ano: 1977
Páginas: 88
Editora: Rocco
Gênero: Romance
No universo de Clarice, em que nada é por acaso e tudo termina sendo o acaso, somos apresentados a Macabea, a pálida e manchada nordestina que, após perder os pais, passa a viver com a tia autoritária. As duas vivem, por um período, em Alagoas, mas logo se vão para o Rio de Janeiro. Lá, a tia morre e Macabea se vê sozinha, da mesma forma como chegou ao mundo e este começou a devorá-la.
Ela respondia vivendo. Apesar de não fazer conta de sua existência.
Jamais se perguntou: “quem sou eu?”, não se atrevia ou mesmo não sabia que podia se perguntar tal coisa. Sem forças, quase sumindo, trabalhava como datilógrafa, apesar de não ser muito íntima das palavras.
Rodrigo SM é o narrador que nos apresenta Macabea, contando sua história. No livro, vemos que ele tem consciência que faz parte daquela ficção. A metalinguagem desenvolvida por Clarice Lispector nos conecta com a obra, que pode ser lida como uma denúncia, um romance, uma resposta ou um adeus.
O narrador jamais viveu o que vive Macabea, mas é empático, tenta nos confortar, mesmo munido de uma história desconfortável, com ânsias desesperadas. Frequentemente, pede um tempo a nós, leitores, para poder respirar, viver, morrer e experimentar a ressurreição. O pedido era para ele ou para Macabea? Ele cria uma vida, cria um ser invisível, tinha que cuidar dela.
O livro tem proporções universais. A miséria de Macabea não é o primeiro plano, mas permanece ali, zunindo sem parar. Sem nenhuma perspectiva de vida e de futuro, a moça ganha o leitor que, depois de algumas páginas, se vê torcendo e tentando arrumar o mundo para que lhe sirva.
Macabea sorria, mas o mundo não a via. Ela, que prestava atenção até no capim que crescia entre as pedras da rua, jamais teve nenhuma atenção voltada para si. Sem conhecer outro caminho, nasceu e viveu miserável.
Nota: 5/5
Trecho: “Todos nós somos um e quem não tem pobreza de dinheiro tem pobreza de espírito ou saudade por lhe faltar coisa mais preciosa que ouro – existe a quem falte o delicado essencial.”
[...] “Porque há o direito ao grito. Então eu grito.”
Livro: Jane Eyre
Autora: Charlotte Brontë
Ano: 1847 | Edição no Brasil: 2018
Páginas: 536
Editora: Zahar
Gênero: Romance
Tradução: Adriana Lisboa
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Em seu mais famoso livro, a mais velha das irmãs Brontë, Charlotte, escreveu um romance de formação com nuances góticas e vitorianas. A trama segue atual, sem deixar uma rota de fuga, dando-nos apenas a opção de apreciar cada detalhe de Jane Eyre. O clima de constante indignação durante toda a obra é a essência de Charlotte, que expõe questões de religiosidade, classes sociais e sexualidade, principalmente no cerne do espaço da mulher em sociedade. .
Jane Eyre, uma criança órfã, desde que nasceu percorreu o caminho mais laborioso da vida, sofreu na casa da tia, onde viveu na infância e, ao ser mandada para a escola de Lowood, sofreu humilhações e dolorosas perdas. Após anos, conseguiu se tornar professora, saiu em busca de emprego e foi escolhida para ocupar o cargo de governanta em Thornfield Hall, a enorme propriedade de Mr. Rochester, seu patrão e, indubitavelmente, seu amor. .
Sagaz, decidida e totalmente a frente do seu tempo, Jane Eyre foi uma personagem que abriu portas de inspiração para o debate da liberdade feminina na literatura e, consequentemente, na sociedade. Mesmo sendo cristã com valores tradicionais, ela se impôs contra a sociedade patriarcal, correu riscos, mas lutou para jamais perder a sua liberdade e, principalmente, a tranquilidade com a própria consciência. .
Jane é, ao mesmo tempo, a representação da mulher que caminha se desvencilhando, aos trôpegos, das amarras sociais e limitadoras, e da mulher com um atrativo indomável, quase selvagem, da beleza pura do ser feminino. O mundo a quer puxar para baixo, mas Jane luta, e nos contempla quando mostra sua força, que a faz lutar pelo direito de amar e pelo direito de viver em plenitude. Sem exigir nada a mais, mas, igualmente, sem nada a menos do que lutou para merecer. .
Nota: 5/5 .
Trecho: “Os preconceitos, todos sabem, são mais difíceis de erradicar do coração cujo solo nunca foi resolvido nem fecundado pela educação. Eles se enraízam ali, firmes como ervas daninhas no meio das pedras”.
Livro: A Amiga Genial
Autora: Elena Ferrante
Ano: 2011 | Edição no Brasil: 2015
Páginas: 336
Editora: Biblioteca azul
Gênero: Romance
Tradução: Maurício Santana Dias
O primeiro romance da tetralogia napolitana narra a amizade de duas mulheres, Elena Greco (Lenú) e Rafaella Cerullo (Lila) na infância e adolescência. A narração é iniciada em meados da década de 1950. A Itália pós-guerra, a dominância da máfia, o machismo e a pobreza, formam o plano de fundo tecido magistralmente pela escritora.
Lenú começa a contar a história após receber um telefonema de Rino, filho de Lila, preocupado com o desaparecimento da mãe. Ela havia cumprido a promessa de sumir, não morrer, mas desintegrar-se, Lila já não existe e fez questão de apagar o seu passado para que ninguém jamais pudesse encontrá-la.
Nesse contexto, Lenu, já com mais de 60 anos, vai contra o desejo da amiga e resolve eternizá-la. Voltando ao âmago de suas primeiras memórias inicia sua narrativa com a intenção de reviver Lila. A amiga genial é um livro que divide opiniões, mas que une no cerne da escrita de Ferrante, suas palavras nos despertam diferentes emoções ao vermos a relação conflituosa das amigas.
Ao contrário da ausência da identidade da escritora, suas personagens são quase palpáveis, a construção detalhada e tão bem trabalhada nos deixa a sensação de que Lenu, Lila e todos os outros realmente existem. Por essa e outras tantas características me senti ligada emocionalmente ao livro, senti raiva, emoção, tensão, ansiedade. As palavras da escritora nos guiam por um caminho sem volta, a conexão com a história, que saltam um degrau além da ficção.
O conselho mais direto que posso dar sobre Ferrante é que você se deleite com suas palavras, já que apenas falar de seus textos seria como tentar domar a grandiosidade existente, precisamos ler Elena Ferrante, mais do que entender, precisamos sentir para sermos capazes de não reduzi-la.
Nota: 5
Trecho: “Logo precisei admitir que as coisas que eu fazia sozinha não eram capazes de disparar meu coração, só aquilo que Lila tocava se tornava importante. Se ela se distanciava, se sua voz se afastava das coisas, estas se cobriam de manchas, de poeira".
Livro: A Revolução dos Bichos
Autor: George Orwell
Ano: 1945 | Edição no Brasil: 2007
Páginas: 152
Editora: Companhia das Letras
Gênero: Romance satírico
Tradução: Heitor Aquino Ferreira
Temos aqui um livro lançado em 1945 do escritor inglês George Orwell, um clássico. Não temos muito para onde ir, a não ser em direção a essas pouco mais de 150 páginas de um romance satírico que narra a história dos animais da fazenda do solar.
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Quando os animais começaram a perceber como vivem, e esse é o lampejo único de percepção crítica da realidade, eles tomam a fazenda dos humanos e passam a viver a partir de seus próprios mandamentos. O enredo, recheado de metáforas, nos mostram a nítida aversão do autor por qualquer espécie de regime autoritarista. O idealismo que os animais tiveram no início da revolução, sendo agora comandada pelos porcos, foi se alterando no mesmo ritmo em que o sistema que fora antes derrubado, deu origem a outro igualmente terrível.
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A revolução dos bichos continua atual. Acredito que é justamente por isso que tudo se torna aterrorizante. A minha experiência de leitura teve três momentos: o começo, carregado de espanto, o desenvolver, momento em que me liguei verdadeiramente com a história e passei a me incluir nela, e o final, que me deixou… Como posso dizer, sem palavras.
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A leitura do livro reforçou um ponto crítico que, infelizmente, já não nos é estranho. Ao perceber que, se não somos ativos, e nos deixamos levar pela apatia e passividade, podemos facilitar a instauração de sistemas totalmente autoritaristas. A falta de percepção crítica e a ação de nos tornarmos alheios aos assuntos sociais, nos transformam em hipócritas, que tanto bradam, mas que, no final, abaixam a cabeça e acatam. .
Um livro para ser lido e relido, despertando o incômodo, a busca pela dádiva de questionar. Aquela leitura rica que nos mostra, por meio de excelentes figuras de linguagem, as relações de poder existentes na humanidade. O autor exibe com clareza que nada é perfeito, e nosso papel é criticar até mesmo aquilo que pensamos admirar.
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. ✏️Trecho: “Todos os animais são iguais, mas alguns animais são mais iguais que os outros.”
Livro: Lolita
Autor: Vladimir Nabokov
Ano: 1955 | Edição Brasileira: 2011
Páginas: 392
Editora: Alfaguara
Gênero: Romance
Tradução: Sergio Flaksman
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Ao narrar um caso de pedofilia, adornado de amor, paixão, obsessão e destruição, o autor deixa a certeza de que falar de Lolita não é fácil.
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O livro não é pornográfico, nem obsceno. Temos Humbert Humbert, que narra como conseguiu viver a paixão intensa que sentia por Dolores Haze, Lolita, uma menina de 12 anos que perdeu a mãe e ficou sob responsabilidade dele. A menina, em sua ingenuidade, se torna uma perfeita ninfeta. Humbert a sexualiza em todos os seus atos.
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Existem dois filmes baseados no livro, o primeiro lançado em 1962 e o segundo em 1998. O primeiro, dirigido pelo Kubrick, é carregado por algo que chega a beirar o cômico, o segundo, dirigido por Adrian Lyne, tenta, a todo instante, nos mostrar uma Lolita sensual e erótica, o que fomentou a discussão sobre a romantização da obra.
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O simbolismo do livro é marcante. Humbert é extremamente refinado, percebemos isso em sua narração, mas ele não se abstém de pincelar tons de vulgaridade, nos aproximando dos fatos.
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O livro não foi considerado um dos melhores do século XX à toa. Ao nos apresentar H. H. como um homem que fez tudo por amor, justificando seus atos na paixão, Nabokov torna o leitor um cúmplice, que acompanha a vida e a existência de Lolita pela única e exclusiva visão de Humbert. Todas as características dela podem, realmente, ser de existência ‘real’, mas que só vieram às claras graças a observação apaixonada e obsessiva do narrador, por isso, jamais saberemos se podemos ou não, em algum momento, confiar nele.
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. 📌 Trecho: “Lolita, luz de minha vida, labareda em minha carne. Minha alma, minha lama. Lo-li-ta: a ponta da língua descendo em três saltos pelo céu da boca para tropeçar de leve, no terceiro, contra os dentes. Lo. Li. Ta. Pela manhã era Lô, não mais que Lô, com seu metro e quarenta e sete de altura, calçando uma única meia soquete. Ela Lola ao vestir os jeans desbotados. Era Dolly na escola. Era Dolores sobre a linha pontilhada. Mas em meus braços sempre foi Lolita.”
Livro: O Sol é para Todos
Autora: Harper Lee
Ano: 1960
Páginas: 350
Editora: José Olympio
Gênero: Drama
Tradução: Beatriz Horta
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Ambientado na década de 1930, “O Sol é para Todos” é um clássico literário que trata de preconceitos, confrontamentos com injustiças sociais e, principalmente, sobre empatia.
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O livro é narrado por Scout, irmã de Jem e filha do Atticus Finch. Esses três personagens nos acompanham durante toda uma narrativa de recordações. Ela, Scout, nos guia de volta ao passado para um momento específico de sua infância, quando o pai deles resolve defender Tom, um negro que está sendo acusado de ter estuprado uma mulher branca.
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Correlato a isso, entramos na vida de brincadeiras dos irmãos, da insistência deles em conhecer um vizinho que nunca sai à rua, da fidelidade familiar e como cada um evolui a partir dos acontecimentos que logo tomamos conhecimento.
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A narrativa sincera de Jean (Scout) nos mostra uma sociedade racista, que não escondia a aversão que sentia pelos negros. Estas, que aparecem sempre à margem, como ‘não-seres humanos’, eram vistas como imorais e sem educação, causando repulsa real por essa qualificação destinada às "pessoas de cor", como falado no livro.
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Em certo momento, Atticus comenta sobre o pecado de matar um mockingbird (que seria como um rouxinol para nós). A relação da pureza do pássaro e a violência descabida que as pessoas possuem com quem é diferente, ilustram de maneira clara o quanto o preconceito pode fazer mal em uma sociedade.
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Reflexões são inevitáveis, ver as crianças crescendo em uma sociedade injusta e preconceituosa causa agonia, que se atenua ao vermos que isso, infelizmente, ocorre ainda hoje. Mas Harper Lee não nos deixa sem esperanças, ao vermos a educação que Atticus dedica aos dois filhos acalenta o terror e fortalece a ideia de que, apesar de tanta maldade, sempre há esperança no meio do conflito.
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Avaliação: 5
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Trecho: “Queria que visse o que é verdadeira coragem, em vez de pensar que coragem é um homem com uma arma nas mãos. Coragem é sabermos que estamos perdendo a partida, mas recomeçar na mesma e avançar incondicionalmente até o fim. Raramente se ganha, mas às vezes conseguimos."
Livro: Canção de Ninar
Autora: Leila Slimani
Ano: 2018
Páginas: 192
Editora: Planeta/Tusquets
Gênero: Romance, suspense
Tradução: Sandra M. Stroparo
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Canção de Ninar conquistou o Prêmio Goncourt e foi o livro mais lido na França em 2016.
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Desde a primeira página, em sua primeira frase: “o bebê está morto”, tomamos conhecimento que este não será um livro fácil. Difícil também é a decisão de largá-lo, a vontade é de seguir lendo sem interrupções até descobrir porque esse mal terrível caiu sobre aquela casa, porque duas crianças são mortas e em quais circunstâncias. .
Entramos na vida de mulheres que, ao seu modo, tentam recuperar seu espaço na sociedade, sejam ricas ou pobres, sentimos a luta diária necessária para se desvencilharem das amarras de uma sociedade que oprime, que cobra uma maternidade perfeita e exige que sejam receptáculos silenciosos de problemas e doadoras singelas de afeto, educação e boa criação. São questões sociais de mundo, mas que atingem o nosso pessoal individual.
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Conhecemos os pais, Myriam e Paul, e os filhos, Mila e Adam. Uma família parisiense de classe média que busca melhorar de vida, mesmo que para isso tenham que entregar a educação dos filhos para outra pessoa. Quando a mãe decide sair de casa e voltar a trabalhar, a família inicia a busca por uma babá e, ao encontrarem Louise, fortemente elogiada, sentem que fizeram uma boa escolha. .
Em alguns pontos do livro senti cansaço pela descrição da rotina da família, tudo para conhecermos a perfeição da babá e o completo desequilíbrio familiar. Nesta balança um peso pendeu e algo se rompeu, em cada frase bem cuidada descobrimos os motivos da quebra, como um estalo que nos desperta, para mostrar que a leitura de um livro não é a busca incessante pelo seu desfecho, mas a emoção de avançar cada página e viver realmente o desenvolver de cada personagem.
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Avaliação: 4
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Grifo: “Ela se contentaria em observá-los viver, em agir na sombra para que tudo ficasse perfeito, para que a máquina nunca parasse de funcionar. Nesse momento ela tem a convicção íntima, a convicção ardente e dolorosa de que a sua felicidade pertence a eles. Que ela é deles, e eles são dela".
Livro: Um amor incômodo
Ano: 2017
Páginas: 173
Editora: Intrínseca
Gênero: Romance
Autora: Elena Ferrante
Tradução: Marcello Lino
ISBN: 8551001388, 9788551001387
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Elena Ferrante é o pseudônimo de uma autora italiana – eu acredito realmente que se trata de uma mulher – que teve o seu primeiro livro (Um amor Incômodo) lançado no ano de 1996. Porém, a publicação só chegou ao Brasil ano passado. .
O livro, dedicado à mãe da autora, traz para os leitores a narrativa da vida de Délia, filha de Amália, logo após descobrir que sua mãe foi encontrada morta no mar.
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Após ver o corpo de sua mãe, já sem vida, vestido apenas com um sutiã, Délia sentiu a dor e o medo de se acabar, mesmo sem saber onde ou como. A partir daí, Délia volta para Nápoles, cidade natal dela e de sua mãe, para tentar descobrir o que houve com aquela mulher, que viveu com um marido ciumento e violento, três filhas e com desejos engolidos a força por medo de represálias.
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Extremamente profundo e intimista, a cada página somos expostos para sentimentos incômodos, que nos fazem questionar nossas seguranças e achismos sobre o mundo que envolve a relação afetiva entre mães e filhas. Ferrante expõe uma verdade que está estampada na cara, mas que a viramos para desviar e fingir que o amor de mãe, o amor de pai e o amor dos filhos, sempre é perfeito e livre de julgamentos e propensões negativas. .
Os passos de Délia são os passos de Amália, que queria, a todo custo, se desligar da mãe, sentindo as formas de seu corpo, as feições e maneira de agir presas ao que Amália costumava ser. As grandes descobertas que a personagem faz, são descobertas que os leitores sentem o prazer de fazer, igualmente. Sem truques ou mágica, a autora italiana nos entrega um romance que, apesar de curto, é forte e igualmente importante para olharmos o íntimos de nossas relações cotidianas. .
Avaliação: 5★
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Citação: “Nenhum ser humano jamais se desligaria de mim com a mesma angústia com que me desliguei da minha mãe apenas porque nunca consegui me apegar a ela definitivamente."
Livro: Olhos D'água
Ano: 2014
Páginas: 114
Editora: Pallas
Gênero: Ficção
Autora: Conceição Evaristo
ISBN: 8534705259, 9788534705257
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Em uma reunião de 15 contos, Conceição Evaristo, escritora brasileira, nos apresenta para uma realidade que, muitas vezes, preferimos fechar os olhos ou fingir que não existe.
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Olhos D'água é o conto que abre o livro e dá título à obra. Em grande parte das 15 histórias, temos a mulher negra como protagonista, junto com seus filhos, esposos e trabalho. Nem por isso o livro entra em repetição, com desenvolvimentos que nos tiram o fôlego ou a quietude, Conceição Evaristo fala da pobreza, da fome, da desigualdade social, além do preconceito racial forte e presente no Brasil. .
As narrativas são pesadas, carregadas de verdade, como um tapa que desperta. Vemos mulheres exploradas, crianças mantidas longe de escolas e homens que se submetem a tudo ou são, também, capazes de tudo para manterem sua posição social, situação que, em muitos casos, resulta em práticas descaradas de machismo. .
O livro é curto, perfeito para quem busca uma leitura rica, mas rápida. Indico para aqueles que querem explorar um pouco mais da literatura brasileira atual. .
Conceição Evaristo utiliza linguagem clara, mas única, que nos faz sentir próximos e imersos, dando aquela sensação de segurança no avanço da leitura. Cada conto é forte à sua maneira, que finalizam fazendo brotar questões reflexivas que fogem da regra do senso comum tão visto hoje em dia. .
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Avaliação: 4⭐
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Citação: "Lembro-me de que muitas vezes, quando a mãe cozinhava, da panela subia cheiro algum. Era como se cozinhasse, ali, apenas o nosso desesperado desejo de alimento. As labaredas, sob a água solitária que fervia na panela cheia de fome, pareciam debochar do vazio do nosso estômago, ignorando nossas bocas infantis em que as línguas brincavam a salivar sonho de comida."
